趁图钉工作室目前在国内各地展开回顾展这股热风。我们也来介绍下图钉工作室吧。

我们都知道图钉工作室，虽相隔一个世纪，其开创的插画风格与设计结合；与对设计语言大胆尝试的精神仍值得我们学习。图钉工作室生于上个世纪60年代，也就是1960年代左右，这是一个现代性概念与所当时确立的文化相互质疑的时代。最具可能性的时候应该在：一个时代的建立和一个时代的毁灭。质疑意味着改变，此时的图钉工作室发起了一场与严谨、理性的瑞士国际主义风格鲜明对应的观念形象设计风潮，成为新一代平面设计的中心。开创了插图与设计结合的新时代，谁说不可以呢?

下面我们来简单介绍下图钉工作室：创建于1954年，最初由西蒙.切瓦斯特 （Seymour Chwast）、、米尔顿.格拉塞（Milton Glaser）及爱德.索勒（Ed Sorel）三位来自库珀联合艺术学校的学生合作创立的一个松散的组合，通过联合出版系列小册子《图钉年鉴》（1957年更名《图钉平面设计》）展示推广他们的设计和插图作品，后来这份试验性刊物逐渐发展成为美国平面设计新思想和新观念的论坛阵地和实验场所之一。

他们以其拼贴混合式的独特创作方法而著名，他们的创作灵感来源包括意大利文艺复兴时期的艺术作品、新艺术主义和装饰艺术运动、美国早期绘画、十九世纪木刻和木雕作品、俄罗斯构成主义、漫画以及十九世纪和二十世纪早期各种已经被人遗忘的印刷版式风格。“图钉”一词是对他们的设计方法的最完美诠释他们随意地收集视觉印象，就像是将图片、剪报和明信片结合自身高超的美学修养知地性钉在公告板上。

图钉工作室形成的这种自由、活泼、拼贴、融合个人观念被称为“图钉风格”，在世界各地被广泛流传和争相模仿，相当多的青年设计家在“图钉风格”的影响下成长起来，进而进一步发展了这种风格。在某种程度上说，图钉设计工作室成为设计界的一种现象。

最后以一句广为传颂语作为结束吧：披头士改变了音乐的性质，而图钉工作室改变了插图与设计的性质。